Ziel des Projektes war es, den Kindern das Phänomen „Oper“ näherzubringen, indem auch eigene Bezüge zur Lebenswirklichkeit hergestellt werden können und Barrieren abgebaut werden. Die Oper „Hänsel und Gretel“ erschien dafür besonders geeignet, da der Stoff als Märchen zum einen einfach und vielen Kindern bereits in irgendeiner Form vertraut ist, zum anderen sich daran aber auch komplexere Sachverhalte erschließen lassen, z.B Armut als Phänomen, Patchwork Familie,
Hexen, Rollenverhalten Jungen / Mädchen etc.
Bei der inhaltlichen Auseinandersetzung mit dem Märchenstoff konnten die meisten Ziele davon erreicht werden, insbesondere im Deutsch und im Philosophieunterricht, in welchem ich selbst stark involviert bin. In musikspezifischer Hinsicht konnte die Oper als Kunstform behandelt und kennengelernt werden. Wichtig in diesem Zusammenhang war auch der „Mitmachaspekt“. Vor der Aufführung wurde in Absprache mit dem Künstlerensemble um Frau Morrisson einige zentrale Lieder Themen und Tänze eingeübt mit allen Klassen, zB „Suse, liebe Suse, was raschelt im Stroh“ oder „Brüderchen komm tanz mit mir“. Dadurch konnten die Kinder einen positiven und aktiven Zugang zu der Oper entwickeln.

Beschreibung der Projektaktivitäten
Nachdem das Projekt „Hänsel und Gretel' feststand habe ich mich zunächst mit Frau Morrison und den Musikkollegen besprochen und wir haben uns auf das weitere Vorgehen geeinigt, also welche Lieder/ Musikstücke in welchen Klassenstufen von welchen Kollegen unterrichtet werden etc.Wir haben auch den fachfremd unterrichtenden Kolleginnen Unterrichtsmaterial zur Verfügung gestellt.
Anschließend wurde das Projekt dem Gesamtkollegium, vor allem den Deutsch- und Kunstlehrern präsentiert und gemeinsam überlegt, wie man den Stoff in den jeweiligen Klassenstufen behandeln kann. Die Art, Dauer und Umfang variierte dabei je nach Klassenstufe / Lehrkraft/Schülergruppe. Das reicht z.B. vom einfachen Vorlesen des Märchens und einfachen Bilder malen in einigen ersten Klassen bis hin zur komplexen Analyse, Inhaltsangabe, Neu- oder Umschreiben des Stoffes in die moderne Zeit.
Insgesamt hatten wir für die Vorbereitung der Aufführung ca. 4 Wochen Zeit.
Die zwei Aufführungen wurden diesmal in der Aula des Gymnasiums durchgeführt. Die hatte gegenüber der Turnhalle diverse Vorteile. Es gibt dort vom Aufbau her eine richtige erhöhte Bühne und einen halbrunden, in der Höhe gestaffelter Zuschauerraum mit guter Sicht von allen Plätzen. Zudem ist die Akustik dort deutlich besser als in der Turnhalle.

3. Komplikationen / Herausforderungen
Die erste Herausforderung bei solchen Projekten besteht erfahrungsgemäß darin, die Kolleginnen zu überzeugen. Es geht also darum klarzumachen, dass es sich nicht um „Extra-“ oder Mehrarbeit handelt, dass es mit relativ wenig Aufwand realisiert werden kann und dass es auch in den normalen Unterricht integriert werden kann.
Diese Bedenken muss man ernstnehmen. Wir begegneten dem, indem wir Material für den Musik Deutsch- und Kunstunterricht zur Verfügung gestellt haben, welches adhoc verwendet werden konnte. Es gibt hierzu zahlreiche Beispiele im Internet und einiges haben wir selbst erstellt.
Auf Schülerseite gab es teilweise Probleme beim Einstudieren der Lieder und Tänze. Diese wurden in den dritten und vierten Klassen als zu „babyhaft“ empfunden, bei einigen Schülern wurden Assoziationen an die Kitazeit wach.
Dies ließ sich in der Regel lösen, indem man den SchülerInnen klarmachte, dass es vor allem für die kleinen Klassenstufen wichtig sei, dass sie als „große“ Vorbilder auch mitmachten.
Die erwarteten Komplikationen beim Hören von Teilen der Oper mit dem ungewohnten Gesang blieb diesmal erstaunlich gering. Vielleicht ist dies darauf zurückzuführen, dass wir bereits im Jahr davor ein ähnliches Projekt mit ähnlicher Herangehensweise mit der „Zauberflöte“ durchgeführt hatten, so dass die älteren Schüler schon grundsätzlich damit vertraut waren.

Öffentlichkeitsarbeit / Resonanz
Die Aufführung fand schulintern statt. Pressevertreter waren zwar informiert / eingeladen, sind jedoch leider nicht erschienen. Wir haben das Projekt aber in der Schule und der Schulelternschaft beworben und kommuniziert, zB. in Briefen an die Schulelternvertreter und den Verein der Freunde und vor allem auf unserer Schulhomepage.
Der Förderverein unserer Schule unterstützt das Projekt großzügig, damit wir mit zwei Aufführungen an einem Tag alle Schüler erreichen können. Dafür wurden wie auch schon im letzten Jahr ca 300 Euro zur Verfügung gestellt.
Die Resonanz direkt nach der Aufführung der Künstler war überwältigend. Das Stück wurde sehr professionell, unterhaltend und äußerst kurzweilig präsentiert. Schüler Lehrer und anwesende Eltern waren begeistert. Die beteiligten Instrumente wurden zu Beginn einzeln vorgestellt, was auch besonders schön war. Die Sängerin / Erzählerin glänzte mit tollen Gesangspassagen (klassische Gesangsausbildung!) und einem sehr ansprechenden Erzählstil. Das Ganze wurde ergänzt durch wunderschöne Illustrationen. Die Länge der Aufführung war ebenfalls genau richtig ( ca 50 Minuten). Auch die Mitmachpassagen haben gut funktioniert. Gerade bei den Klassenstufen eins und zwei wurden diese Aktionsangebote sehr dankbar angenommen.
Die Resonanz bei den Kollegen war ebenfalls sehr positiv.

Nachhaltigkeit und Wirkung
Bei den Kindern konnte eine verbesserte positive Erwartungshaltung gegenüber der Kunstform Oper / Operngesang festgestellt werden ( s.oben Auswirkungen des letzten Projektes „ Zauberflöte“)
Auch bei dem Kollegium konnte eine positvere Einstellung gegenüber solchen und evt folgenden Projekten festgestellt werden. Die Elternschaft steht dem Projekt sehr positiv gegenüber.

Gender Mainstreaming
Das Thema Gendern/ Rollenverhalten konnte in den 4. Klassen bei der inhaltlichen Auseinandersetzung mit dem Märchen ansatzweise behandelt werden. Die Rolle von Jungen und Mädchen in diesem und anderen Märchen konnte thematisiert werden. Hänsel und Gretel ist in diesem Zusammenhang ein gutes Beispiel für veränderte Rollen. Im Haushalt hat Gretel zwar die traditionelle Rolle zu erfüllen. Im weiteren Verlauf des Märchens übernimmt sie jedoch eine aktive Führungsrolle und trägt so maßgeblich zum Sieg über die Hexe bei. Hänsel bleibt dagegen eher in der Opferrolle verhaftet. Dies konnte in den höheren Klassenstufen und im Philosophieunterricht thematisiert werden. Bei den Klassenstufen ½ stand eher die künstlerische Umsetzung des Märchenstoffes im Vordergrund. Ebenso natürlich die Erarbeitung musikalisch, hier das Singen der Lieder, das Erlernen der Tänze und das Hören der Oper in Auszügen. Außerdem gibt es diverse Filmaufnahmen aus der Oper, Aufzeichnungen verschiedener Aufführungen.  Sehr lustig ist auch ein kurzer Film aus der Reihe „ Lego Oper“ wo der Stoff auf eine sehr verkürzte, moderne und lustige Art dargestellt wird.

Abschließende Bemerkung
Das Förderprojekt des Kreises ist eine tolle Sache. Das Künstlerensemble um Frau Morrison ist unglaublich professionell und bietet Opern in unglaublich schöner und kindgerechter kurzweiliger Art an. Der beste Beweis dafür sind die Kinder, welche es schafften 1 Stunde lang ohne Pause gebannt zuzuschauen und mitzumachen.

 Am Dienstag-Vormittag war die Aula den Jüngsten unserer Schulgemeinschaft vorbehalten.

 Die Vorschule sowie die Klassen 1 und 2 waren eingeladen, ein musikalisches Märchen zu erleben.

 Auf dem Programm stand die Geschichte vom „Schwanensee“, in der es –wie in jeder spannenden Erzählung- um Liebe, Verwechslung, Verwandlung und einen Bösewicht ging.

Eine Künstlergruppe unter der Leitung von Natalie Morrison brachte dieses wunderbare Märchenkonzert auf die Bühne. Die vier Musiker des Ensembles (Flügel- Natalie Morrison, Violine-Daniel Thieme, Querflöte- Dace Helbig, Cello - Nariman Akbarov) spielten die Musik des russischen Komponisten Peter Tschaikowsky höchst professionell und mit viel Herzblut. Ortrud Kuteifan, die stimmstarke Erzählerin, nahm die Kinder mit auf eine Reise in die fantastische Märchenwelt des Schwanensees. Sie verstand es auf sehr gekonnte Art und Weise und durch starke stimmliche Präsenz den verschiedenen Märchenfiguren Atem einzuhauchen, so dass die Kinder hingerissen zuhörten und mitfieberten.

 Mit Hilfe eines Beamers wurden zudem farbige Illustrationen – die eigens für diese Märchenaufführung gestaltet wurden- auf die Leinwand projiziert.

 Die Schüler und SchülerInnen hörten fasziniert zu und viele träumten sich versonnen in die Märchenwelt hinein. Wenn das eine oder andere Kind bei den wunderschönen, aber auch anspruchsvollen Musikstücken, kurzfristig abgelenkt schien, gab die Sprecherin unmerklich Bewegungsanregungen, die viele gern mitmachten.

Am Ende waren alle heilfroh, dass der Bösewicht „Rotbart“ besiegt war und die als Schwan verzauberte Prinzessin wieder ihre menschliche Gestalt annehmen durfte. Der schöne Prinz heiratete seine geliebte Prinzessin und alles war gut.

 Gedankt sei einem großartigen Ensemble, das es sich zur Aufgabe gemacht hat, schon die Kleinsten an große Meisterwerke heran zu führen.

Viele Kinder waren an diesem Tag das erste Mal in einem Konzert. Sie erlebten jenseits ihrer oftmals anstrengenden Schulvormittage und abseits der schnellen Bilder des alltäglichen Medienkonsums eine wohltuende Mußestunde der Kunst.

(Gabriele Sauer)